[우리문화신문=서한범 명예교수] 지난주에는 중국에서 들여온 편종과 편경이 12율(음)형태와 16율(음)형태의 두 가지였으나 후대에 12율 형태는 없어지고, 16율 형태가 남게 되었다는 이야기, 상하 2단 틀에다 8개씩 16개의 종이나 경을 음높이의 순서대로 매달아 놓았으며 중국의 편종은 크기에 따라 음높이가 결정되는 것에 반하여, 한국의 편종은 공간을 에워싸고 있는 두께에 의해 음정의 구별이 생긴다는 이야기, 편종이나 편경에서 제일 낮은 음이 황종(黃鐘)이고, 위치는 오른쪽 아랫단에 걸려 있으며 그로부터 왼쪽으로 반음씩 높은 종이 걸리게 된다는 이야기를 했다. 편종을 연주할 때에는 아랫부분 가운데에 돌출된 수(隧)를 정확하게 쳐야 특유의 음색을 얻을 수 있다는 이야기, 예전 악사들은 눈을 감고 쳐도 16개 종의 수 부분을 정확하게 쳤다는 이야기, 얼핏 보면 편종과 편경은 비슷하게 보이지만, 편종은 목사자를 받침대로 쓰는데 견주어 편경은 백아(白鵝), 곧 흰거위를 받침대로 쓴다. 이는 편종 소리가 웅장하기 때문이고, 편경은 그 소리가 청아한 것을 상징하기 때문이라는 이야기를 하였다. 관심 있게 보지 않으면 쉽게 발견하기 어려운 또 다른 점들이 있다. 예를
[우리문화신문=서한범 명예교수] 지난주부터는 궁중음악의 상징인 편종과 편경에 관한 이야기와 함께 김현곤 명인이 이같은 유율타악기(有律打樂器)를 순전히 개인의 힘으로 제작하고 있다는 이야기를 하였다. 편종이나 편경은 쇠나, 돌, 어느 한 재료로만 만들어지는 것이 아니기도 하지만 무엇보다도 음정이 정확해야 하고, 음색이 뛰어나야 하는 악기라는 점에서 제작의 난이도가 높고, 작업공정이 까다로운 악기라는 이야기, 그래서 과거 조선조에서도 개인이 만들었다는 기록은 없다는 이야기를 했다. 이어서 유율타악기란 바로 선율타악기이고, 타악기는 누구든 치면 소리는 울리게 되어 있으나 가락을 옮기는 숙련된 음(音)을 얻기 위해서는 부단한 연습과정이 따른다는 이야기, 편종은 크기가 일정한 종 16개를 2단 틀 위에 엮었다는 의미에서 붙여진 이름이고, 편경이란 ㄱ 자 모양의 돌을 16개 엮었다 해서 붙여진 이름이라는 이야기, 국악기를 만드는 재료에는 8음(八音)이 있는데, 금(金), 석(石), 사(絲), 죽(竹), 포(匏), 토(土), 혁(革), 목(木)이란 이야기, 이 악기들은 고려 예종 11년(1116년), 중국 송(宋)나라에서 들어왔다는 이야기 등을 하였다. 당시 송나라에 고
[우리문화신문=서한범 명예교수] 지난주에는 재담꾼, 김진무에 관한 이야기를 하였다. 80년대 초부터 대학에서 탈춤반 활동을 하다가 북청사자 놀이의 일원이 되었고, 주로 점받치(의원)역할을 해 왔다는 이야기, 의원은 서울서 초빙된 전문인이고 지식인이기에 서울의 언어를 구사했는데, 생중계를 하던 해설자는“함경도 사투리가 어려워서 표준어를 구사한 것이 흠”이라는 평가를 했다는 이야기를 했다. 또 사자놀이의 예능을 배우면서도 박동신, 지관용, 양소운, 김금화, 장용수, 김경복 등 서도의 명인명창들 소리를 흉내내어 그쪽 소리나 사투리도 매끄럽게 구사하고 있다는 이야기, 넋두리 춤이나 애원성 노래는 인정을 받을 정도로 잘 부른다는 이야기, 앞으로 정례적인 발표회와 함께 옛 자료를 통한 복원작업이나 연구발표, 전승자 양성, 교재발간, 작품발표회, 등으로 퉁소음악의 영역이 확대되기를 바란다는 이야기 등을 하였다. 이번 주부터는 궁중음악의 상징적인 악기로 인식되고 있는 편종(編鐘)과 편경(編磬)과 같은 유율타악기(有律打樂器)의 이야기와 함께 궁중음악에 쓰이는 다양한 악기들을 제작해 오고 있는 공예분야 무형문화재 김현곤 명인의 이야기를 소개해 보도록 한다. 공예분야는 나
[우리문화신문=서한범 명예교수] 지난주에는 퉁소 명수들의 음악놀이와 관련한 이야기를 하였는데, 함경남도 광천은 마을마다 즐겨 불 정도로 보편적이고 일반화 되어 있었던 악기가 바로 퉁소였다는 이야기, 마을을 대표하는 최고의 퉁소잽이들이 모여 겨루기 마당이 열리면, 멀리 다른 지방까지 가서 명인들을 초빙해 온다는 이야기를 했다. 두만강 넘어 연변 조선족 사회는 퉁소에 대한 애정이 각별하여 자체적으로 <퉁소예술절>을 개최할 정도라는 이야기, 함경도의 옛 명수들은 신아우를 잘 불었는데, 그 선율이 활달하고 전투적이어서 용사들의 우렁찬 개선가와도 같이 들린다는 이야기, 사자놀이는 퉁소음악에 맞추어 가가호호 방문하며 액운을 쫒아내고, 가정과 마을의 안녕을 기원한다는 이야기, 김진무의 점받치 역할은 80년대 중반부터 시작되었다는 이야기 등을 하였다. 이번 주에는 재담꾼, 김진무에 관한 이야기를 조금 더 해보기로 한다. 그는 80년대 초부터 원래 대학의 탈춤반 활동을 하던 탈꾼이었다. 당시 모 대학 축제장에서 신나게 탈춤을 추었는데, 이를 지켜 본 북청사자 놀이의 원로 보유자의 눈에 들어 본격적으로 이 길에 들어서게 되었다고 한다. 그 인연으로 80년대 중반
[우리문화신문=서한범 명예교수] 지난주에는 함경남도 광천마을의 마당놀이 이야기를 하였다. 마을 한 복판에 달집을 세우고, 달맞이 준비를 하며 풍물패, 퉁소꾼들과 함께 마을 별 춤과 노래, 무동춤과 칼춤 등의 원율놀이가 벌어진다는 이야기, 원래 이 지역의 칼춤은 미소년 2명이 여자 옷차림을 하고, 양손에 칼목이 꺾이는 칼을 쥐고 춤을 추며 반주음악은 퉁소잽이 약간명과 북잽이가 <영산회상>으로 반주한다는 점을 얘기했다. 칼춤의 민활성이나 용감성, 전투적 기백으로 보아 타지방과는 비교가 된다는 점, 여타의 다른 무용수들도 긴 손수건을 들고 장삼을 늘인 손목을 상하좌우로 피거나 젖히고 돌리기도 하는 손목 동작이 주가 되는 춤이라는 점, 이러한 춤사위는 함경도 지방 사람들의 용감한 성격에 어울리는 진취적인 형태라는 점 등을 이야기 하였다. 이번 주에는 셋째 마당, 퉁소 명수들의 음악놀이 관련 이야기가 되겠다. 함경도 지역의 축제마당에는 어김없이 퉁소가 등장한다. 특히 명절 때가 되면 마을마다 퉁소를 즐겨 불 정도로 이 악기가 일반화 되어 있었다는 것이다. 각 마을을 대표하는 최고의 퉁소잽이들이 모여 겨루기 마당이 열리는가 하면, 오락적이고 즉흥적인 음
[우리문화신문=서한범 명예교수] 지난주에는 <퉁소신아우 보존회> 회원들이 남산 국악당 무대에서 재현한 정월 대보름 공연, 곧 함경도 광천지방의 마당놀이 관련 이야기를 하였다. 함경남도 도민회장은 “실향민들의 전통문화가 분단이후 지금까지도 면면히 이어지고 있어서 다행이며 퉁소는 집안과 마을 마당에서 놀이형태로 이어졌는데, 이러한 전통이 남한 땅에서 전승, 보존된다는 것은 실향민들의 강인한 정신과 조상님들의 숨결이 같이 한다는 의미”라고 했다. 전국에서는 정월대보름에 달을 향하여 가족, 이웃, 마을의 평안을 빌며 주민의 화합을 도모하는 풍습이 전해오는데, 이러한 행사에는 고유의 노래, 음악, 춤, 연희가 중심이라는 이야기, 광천지방의 마당놀이 역시 주민들에 의해 연희되어 왔으며, 이를 ‘마당률’ 또는 ‘음률 논다’고 불렀다는 이야기, 퉁소신아우 보존회는 불놀이-원율-퉁소-사자마당, 등 네 마당으로 구분하여 연행하였다는 이야기 등을 하였다. 이번 주에는 각 마당별 내용들을 간단히 소개하는 이야기로 이어간다. 제1마당은 서막 형식으로 불놀이 마당이다. 지나간 해를 보내고 새해 농사를 준비하면서 온 동네 주민들이 모여 마을의 축제를 준비하는 마당이 된
[우리문화신문=서한범 명예교수] 지난주에는 이북5도 가운데 함경남도 무형문화재 2호로 지정한 <퉁소 신아우>의 공연 관련 이야기를 하였다. 퉁소는 세로로 부는 관악기의 이름이고 <신아우>는 <시나위>의 사투리로 즉흥음악을 뜻하는 음악장르란 점, 퉁소는 원래 통소(洞簫)라 쓰고 읽었으나 퉁소, 퉁수라는 이름으로 굳어졌고 문헌에는 중국으로부터 들어와 당악(唐樂)계통에 쓰이다가 조선 중기 이후에는 향악(鄕樂)에도 쓰였다는 점을 말했다. “10년 퉁수”라는 말에서 이 악기의 어려움을 알 수 있고, 부는 악기를 대부분 퉁소라고 부를 정도로 널리 알려진 악기란 점을 이야기 하였다. 우리나라에서 정월 대보름 행사는 다양한 형태로 전해오지만 고유의 노래, 음악, 춤, 연희가 빠질 수 없다는 점, 퉁소의 고장으로 알려진 함경남도 지방에도 가무악(歌舞樂)을 중심으로 하는 마당놀이가 있었다는 이야기 등을 하였다. 이번주에는 ‘퉁소신아우 보존회’ 회원들이 남산 국악당 무대에서 재현한 정월대보름 공연, 고 함경도 광천지방의 마당놀이 이야기를 계속해 나가기로 한다. 공연에 앞서 감회가 남다른 함경남도 염승화 도민회장이 한 말이 기억에 남는다.
[우리문화신문=서한범 명예교수] 지난주에는 무계원 풍류산방에서 판소리를 열창해 준 신정혜 양의 심청가 중 범피중류(泛彼中流)에 관한 이야기를 하였다. 신정혜는 지난해 전주에서 개최된 전국판소리 경창대회에서 대상을 차지한 차세대 명창으로 10살 무렵, 소리를 배우기 시작하여 대학원 전문사 과정을 마쳤으며 국내 유명 명창들로부터 판소리 5대가를 다 배웠다는 이야기, 전문가 집단의 예술단원으로 활동하면서 다양한 공연에 참여하고 있다는 이야기, 지난해 돈화문 국악당에서 심청가 완창 판소리를 해서 화제의 인물이 되었다는 이야기를 했다. 무계원 풍류산방에 그를 초대하여 심청가 중 ‘범피중류’ 대목을 감상하였는데, 사설을 풀이한 후, 그의 힘과 공력이 담겨있는 창으로 듣고 난 감상자들은 판소리에 친근감을 느끼게 되었다는 이야기, 이와 함께 앞으로 전문가들은 단순하게 소리만을 전할 것이 아니라, 최소한 사설의 이해를 통해 감상을 극대화시켜야 한다는 이야기 등을 하였다. 이번 주에는 <퉁소 신아우 보존회>의 창단 공연 “남산위에 둥근 달”이야기를 한다. 지난해 2017년 여름, 이북5도 무형문화재 위원회는 함경남도 문화재 2호로 ‘퉁소 신아우’를 지정하고,
[우리문화신문=서한범 명예교수] 지난주에도 박상옥 명창이 무계원 풍류산방 음악회에서 불러준 상여소리에 관한 이야기를 하였다. 경기 남부지방에서는 처음에 굿거리로 <너거리 넘차> 소리를 하다가 <반맥이 굿거리>로 넘어간다는 점, 주요 구성음은 메나리 토리인데, 메나리란 뫼놀이의 음변이고, 산놀이, 산놀음을 뜻하는 말로 뫼는 산(山)이고, 놀이(遊)로 음구성이나 가락은 지방마다 차이를 보인다는 점을 얘기했다. 또 상여소리는 선소리꾼이 요령을 흔들어 장단을 맞추며 돌아간 망자의 입장에서, 또는 산 사람의 입장에서 망자를 보내는 슬픔을 애절하게 표현하는 구성지고 처량한 소리란 점, 가사의 구조는 4, 4조, 2개의 악구(樂句)가 짝이 되어 하나의 절(節)을 만들고, 한 절은 대부분 16자 구성이란 점, 가파른 산길이나 또는 외나무 다리를 통과할 경우에는 자진모리 장단의 빠른 <오 호~>소리로 마치‘어기영차’소리와 같이 간결하고 단순한 가락으로 이어간다는 점, 상여소리는 대체적으로 느린 굿거리, 반맥이굿거리, 자진모리 등 3가지 형태라는 점을 이야기 하였다. 이번주에는 무계원 풍류산방에서 판소리를 열창해 준 신정혜 양의 심청가 중
[우리문화신문=서한범 명예교수] 지난주에는 박상옥 명창이 무계원 풍류산방 음악회에서 불러준 상여소리에 관한 이야기를 하였다. 작업요, 노동요들의 대부분은 메기고 받는 형식으로 앞소리는 혼자 메기지만, 뒷소리는 여럿이 합창으로 받는다는 점, 메기는 소리는 목청도 좋아야 하지만 더더욱 목구성이 좋아야 하며, 무엇보다도 문서가 충분해야 하고 때로는 즉석에서 만들어 부를 수도 있어야 한다는 점을 강조하였다. 상여소리에서 상여(喪輿)란 상례 때 운구에 쓰이는 기구이며 중국에서는 대여(大輿), 온량, 온량거 등으로 불렀는데, 원래 평안하게 누워 쉴 수 있는 수레였다는 점, 지금은 장례문화가 달라져 상여소리를 듣기 어렵게 되어 그 보존을 위해 지방 정부에서는 무형문화재로 지정해서 명맥을 유지하고 있다는 점, 상여소리는 처음 출상해서 나갈 때는 굿거리장단의 ‘너거리 넘차’(또는 어거리넘차)로 시작하는데, 이 소리는 선소리꾼이 메기면 상여꾼들이 합창으로 받는 후렴구 소리가 <너거리 넘차>또는 <어거리넘차>여서 붙여진 이름이라는 이야기 등을 하였다. 이번 주에도 경기도 용인 출신 박상옥 명창이 부른 상여소리에 관한 이야기를 계속한다. 용인을 비롯한 경